יח"צ. מדור לדור – פיוטי יגל יעקב, התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד
יש מופעים שמרגישים כמו קונצרט, ויש כאלה שמרגישים כמו חזרה הביתה.
קונצרט פתיחת שנת 2026 של התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד, "מדור לדור – פיוטי יגל יעקב", היה בדיוק מהסוג השני: ערב שבו המוזיקה לא רק בוצעה — אלא נשמה.
ערב עילאי, עמוק ומאוד מרגש, המחבר בין דורות, בין שורשים להווה, ובין קהל מגוון למוזיקה שיש בה תפילה, אהבה ואמת.
רבי יעקב אבוחצירא – פיוט כתפילה חיה
בלב המופע עומדים פיוטים מספר "יגל יעקב" – קובץ פיוטים עתיק שנכתב ברובו על ידי רבי יעקב אבוחצירא, סבו של הבאבא סאלי וראש שושלת רבני אבוחצירא שנולד במרוקו ב־1805, וצאצאיו.
הספר, שראה אור לראשונה בשנת תרס"ו (1906), כ־20 שנה לאחר פטירתו, קיבץ בתוכו את שיריו העמוקים של רבי יעקב, שהיו מועברים בעל פה ובהעתקות כתב יד במשפחה ובקהילות תאפילאלת במרוקו.
אלה אינם רק טקסטים ליטורגיים, אלא כתבי קודש טעונים ברגש: אהבה עמוקה לאל, לאדם, לעם ולמולדת. כתבים שיש בהם מן הנסתר ומן הגלוי, מן הגעגוע ומן התקווה, ומשלבים עושר ספרותי לצד רמזים רבים מתורת הקבלה.
בעולם שבו רבים עדיין לא מכירים, לא מבינים ולעיתים אף מתרחקים מהמסורת הספרדית־צפון אפריקאית, יש חשיבות עצומה להצבת הפיוטים הללו במרכז הבמה. לא כקוריוז, לא כנוסטלגיה — אלא כיצירה חיה, רלוונטית, אוניברסלית. אלה שורשים של העם היהודי כולו.
יח"צ. שלמה בר, צילום: שמוליק בלהמס
שלמה בר – קול שהוא גשר בין עולמות
אל המסע הזה הצטרף הפעם שלמה בר, בן 83, ממובילי המוזיקה האתנית בישראל וסולן להקת "הברירה הטבעית".
בר, שלאורך יותר מ־40 שנה גילה לתרבות הישראלית יבשות מוזיקליות שלא הכירה והחדיר את הקצב והפיוט היהודי הצפון־אפריקאי אל תוך מחזור הדם של המוזיקה הישראלית, חוזר במופע זה אל השורשים.
בשנים האחרונות הוא מבלה חלק ניכר מיומו בלימודים ובתפילה, ועוסק באינטנסיביות בפיוטי משפחת אבוחצירא לדורותיה. קולו הייחודי, המחוספס והעמוק, מביא אל הפיוטים פרשנות עכשווית שאינה פוגעת בקדושה – אלא מאירה אותה.
הלחנים החדשים שיצר לפיוטים מספר "יגל יעקב" אינם מחווה נוסטלגית, אלא מסע פנימי. כפי שבר עצמו מתאר, זהו חיבור ל"בית פנימי ועמוק" – כזה שמאפשר להחזיר למסורת את ההד הפועם שלה, דרך העיניים והלב של היום. התוצאה היא שירה של דבקות, כזו שנעה בין פיוט עתיק לרגעים כמעט גוספליים בעוצמתם, ומצליחה להרטיט את האולם כולו.
"החיבור לפיוטים של `יגל יעקב` הוא בשבילי מסע לבית פנימי ועמוק. לעבוד עם אנסמבל הפיוט ירושלים ועם השפה המוזיקלית של התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד הוא מפגש שמאפשר להחזיר למסורת את ההד הפועם שלה – אבל דרך העיניים והלב של היום", אומר בר ומוסיף: "זה כבוד גדול עבורי לתת קול חדש למילים עתיקות שנושאות עמן כל כך הרבה אור, ולהרגיש איך הדורות מתחברים דרך המוזיקה".
החיבור של בר לפיוטי אבוחצירא הוא יותר מאשר מוזיקלי – הוא רוחני ואקזיסטנציאלי. האמן, שחווה לאורך חייו רגעי קרבה למוות ומשבר, מצא כאמור בשנים האחרונות עוגן בלימוד ובתפילה. הפיוטים הללו, עבורו, אינם נוסטלגיה או אתנוגרפיה – הם תפילה חיה, דרך להגיע ל"כלות נפש", למקום שבו הנשמה נוגעת באינסוף. וזה בדיוק מה ששומעים בקולו: לא ביצוע – דבקות.
אנסמבל הפיוט ירושלים – מדור לדור, הלכה למעשה
אנסמבל הפיוט ירושלים, הרכב ייחודי של 17 חברים בני שלושה דורות, מביא לבמה את אחד הרגעים המרגשים של הערב: שירה בין־דורית מוחשית ופועמת.
האנסמבל, שהוקם בשנת 2007 תחת חסות מכון בן־צבי והנהגתו של ר` חיים לוק ז"ל, מתמחה בביצוע מקורי של שירת קודש יהודית בעברית ובערבית ממרחבים שונים בצפון אפריקה.
על הבמה, קולות צעירים מתמזגים עם קולות ותיקים, והתחושה היא לא של מופע – אלא של המשכיות אמיתית.
השפה האמנותית של האנסמבל מצליחה להיות בו בעת גם שורשית וגם נועזת: תוצאה של לימוד ומחקר מעמיקים במקורות המסורתיים, בשילוב חיפוש מוזיקלי עכשווי וחסר פשרות. זהו "מדור לדור" לא כסיסמה, אלא כמציאות מוזיקלית מרגשת עד דמעות.
יח"צ. צילום: שמוליק בלהמס
התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד – מסורת עם כנפיים
את כל זה עוטפת המעטפת המוזיקלית העשירה והווירטואוזית של התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד, כלת פרס ישראל למפעל חיים.
תזמור סימפוני מרהיב פוגש כלי נגינה מסורתיים: עוד, קאנון, כלי הקשה מזרחיים — ולצידם גם כינור, צ׳לו ואפילו חמת חלילים, שילוב לא צפוי שמרחיב את גבולות הז׳אנר ופותח את האוזן גם למי שלא גדל על המוזיקה הזו.
העיבודים של אלעד לוי, המנהל האמנותי, מדויקים, רגישים ועמוקים, ויודעים מתי לתת למילים לנשום ומתי לאפשר למוזיקה להתרומם.
מעל כולם – סיוון אלבו, מנצחת עוצמתית ומדויקת, שמחזיקה ביד בטוחה ורמה את המתח שבין רגש, קצב ורוח, ומובילה את ההרכב כולו לחוויה שלמה ומלאת נשמה.
בעידן שבו התרבות המזרחית־ספרדית עדיין נאלצת לעיתים להצדיק את מקומה במרכז, קונצרט כמו "מדור לדור" הוא לא רק אירוע מוזיקלי – הוא הצהרה תרבותית. הצהרה שפיוטים, כתבי קודש ולחנים שנוצרו בקהילות צפון אפריקה אינם שוליים ואינם פולקלור. הם עומק. הם זהות. הם חלק בלתי נפרד מהסיפור הישראלי והיהודי.
הבחירה להעמיד את הפיוטים של רבי יעקב אבוחצירא על במה גדולה, בעיבודים עכשוויים ובביצוע וירטואוזי, מחזירה להם את הכבוד הראוי להם – ומזכירה עד כמה יש בהם אנושיות, אהבה וגעגוע. ובעיקר: עד כמה הם רלוונטיים גם לימינו אנו.
קהל, קהילה, חוויה
האולם היה בתפוסה מלאה. ילדים, צעירים, מבוגרים – קהל שמגיע, מקשיב, מתמסר. אנשים שלא מוותרים על החוויה הזו, שממשיכים לבחור בה שוב ושוב. והתחושה באוויר הייתה ברורה: זה לא רק מופע. זה בית.
"מדור לדור" הוא לא קונצרט רק לחובבי הז׳אנר. זו חוויה מוזיקלית־רוחנית עמוקה, נגישה ומרגשת — כזו שמחברת בין דורות, זהויות ושורשים, ומזכירה עד כמה המוזיקה הזו נוכחת וחשובה.
מועדי הקונצרטים "מדור לדור" – ינואר 2026: 5.1.26 אשדוד. 6.1.26 תל אביב. 7.1.26 נתניה. 11.1.26 באר שבע. 12.1.26 אשקלון. 13.1.26 ראשון לציון. 14.1.26 כפר סבא. 15.1.26 ירושלים. 19.1.26 קריית מוצקין
